1. 五律，五律五绝七律七绝有什么区别？
五字一句的诗歌叫五言诗，七字一句的诗歌叫七言诗。根据格律要求的不同，诗歌分为古体诗和近体诗两大类。五言古体诗简称五古，七言古体诗简称七古，如果是四句的古体诗可简称为古绝。我们一般所说的五绝或者七绝、五律或者七律，属于近体诗，现在一般成为格律诗的专称了，与古体诗的简称得分清楚。
五绝是五言绝句的简称，全诗四句，每句五字；七绝是其言绝句的简称，全诗四句，每句七字。
五律是五言律诗的简称，全诗八句，每句五字，第三四句、第五六句要分别对偶；七律是七言律诗的简称，全诗八句，每句七字，第三四句、第五六句要分别对偶。
其实近体诗(格律诗)对格律的要求远不止上面提到的那么一点点，它的要求十分严格。除了上面提到的外，其它基本条件是：每个句子都要讲平仄；押韵要按古韵，一般押《平水韵》，并且得押平水韵中的平声韵（即押上平声或者下平声的字）；在一首诗中，只能从头到尾押一个韵，不能换韵
2. 五律诗的格式？
1. 是固定的。2. 五律诗是一种古典诗歌形式，每首诗由四句组成，每句五个字，共二十个字。每句的字数和音节都是固定的，形成了一种严格的韵律和格律。3. 要求每句的字数和音节相同，通常采用平仄平仄仄的韵脚，使整首诗的节奏感更加流畅。这种格式的限制给诗人提供了一种创作的挑战和约束，同时也使得五律诗具有独特的韵律美和节奏感。
3. 五言律诗和五言绝句的区别？
五言绝句是五言律诗的一半，但还是有区别的，区别是
1.句数不同。五言绝句是四句，五言律诗是八句。
2.押韵不同。五言绝句押二四句或一二四句，五言律诗押二四六八句或一二四六八句。
3.结构章法不同。五言绝句起句是第一句，承句是第二句，转句是第三句，合句是第四句。五言律诗起句是一二句，承句是三四句，转句是五六句，合句是七八句。
七言只是比五言多两个字而已，七言绝句和七言律诗的区别同上。
4. 谁能推荐一下唐诗五律的巅峰作品？
【王典馥】储光曦《咏山泉》当成唐代五律“巅峰”之作:恬淡清新，飘逸出俗
【原诗呈现】
咏山泉
储光羲（唐）
山中有流水，借问不知名。
映地为天色，飞空作雨声。
转来深涧满，分出小池平。
恬淡无人见，年年长自清。
[推荐理由——王典馥原创]
这是一首山水诗，作者为唐代诗人储光羲。他以写田园山水诗著称，其诗多描绘农家生活、田园风光，抒写个人情怀、朋友情谊，笔调质朴、自然、生动。《咏山泉》可谓诗人吟咏山水的著名诗作。作为一首较为工整的五律，本诗的内容组合与行文结构颇具特色:
《咏山泉》首联，叙事点题，紧扣“泉”字，起得平和自然。静寂的深山里，一股清泉徐徐流动，给这僻远之所平添一丝活气；面对此番景象，诗人真想问山泉有无一个让人记得住的名字，可是无从知晓。其既惊喜又遗憾的心情充溢于字里行间。
颔联，承接上文，从正面立意，描绘山泉的出俗形象。诗人从广阔的立体空间着笔，生动地摹绘出山泉的澄澈与灵动：它流淌在平地之时，恰似一面新亮的镜子将蔚蓝的天宇尽映水底；它飞泻于山下之际，又如潇潇春雨般泼洒半空，煞是壮观。此联取景清晰，摹象精致，对仗谨严，通过大胆的想象，细腻的刻画，把飘逸的山泉的形象描绘得生动可感。
颈联，从反面角度立意，转写山泉遭遇冷落的境况：尽管山泉清净而鲜活，可是当它流入深涧，水满溢出，分引到小池的时候，山泉原先的那种清澄和那种灵气，被这窒息的环境遮盖了，仿佛有谁不愿意看到山泉的“映地”“飞空”。这些描写，意在为后文蓄势。
尾联，关合全诗，由叙而议，点明诗旨：山泉的“恬淡”无人关注，可它仍然年复一年，自洁自清，保持着一尘不染的秉性。
由此看来——
《咏山泉》是一首别致的山水诗，其独特的艺术技巧可与王维的《山居秋暝》相媲美:全诗形象生动，画面清新鲜丽，诗人既泼墨渲染，又精雕细刻，把清泠丰溢的山间清泉逼真地展示于读者面前。
《咏山泉》又是一首有所寄托的咏物诗——作品采用拟人手法，寓情于景，写山泉的“不知名”，说山泉的“无人问”；写山泉的“恬淡”，说山泉的“长自清”这一切，都在暗示人们：山泉即诗人自己，山泉的特点即诗人要追求的个性，其崇尚恬淡自然、飘逸出俗的高洁境界了了可观，耐人回味。
总之，咏山泉与明心志的高度和谐统一，使本诗“格高调逸，趣远情深，削尽常言”。
个人己见:推荐这首诗为唐代伟力巅峰之作，实至名归，或能令人钦服！
5. 有谁能告诉我什么是七绝七律五绝五律？
七绝七律、五绝五律，其实简单一点就是绝句和排律两种古诗形式。唐之前的古诗形式比较多，但不是很讲究平仄押韵，这些诗一般称为古体诗；唐及唐之后的古诗更讲究平仄押韵，格式上更趋于固定，主要就是绝句和排律两种，再细分就是五言绝句和七言绝句、五言律诗和七言律诗，后人称之为近体诗。绝句要求平仄押韵，起句四种平仄形式：平起仄收，平起平收，仄起仄收，仄起平收。起句平收的需要押韵，可以押同韵，也可以押邻韵。起句的形式决定了整首诗的格式，一二句平仄黏合，二三句平仄对仗，三四句又平仄黏合，同时二四句需平收押同韵。律诗除了平仄押韵外，还要求中间四句（颔联和颈联）对仗工整，整首诗转承流畅，难度更大。个人认为五绝可以学孟浩然、王维，七绝可以学李白和杜牧，五律可以学杜甫，七律可以学李商隐。
6. 请问怎样才能写好七律和五律？
五律和七律都是律诗常见的体裁形式。
一、知平仄
今人写律诗是与今人对话，不是与古人对话，新韵平仄以国家颁布的现代汉语拼音方案四声系统为依据。阴平（第一声）和阳平（第二声）合称为“平”；上声（第三声）和去声（第四声）合称为“仄”。古韵入声字及相应方言已分别规范到普通话四声系统中了。
二、知押韵
韵尾相同的字放在双数句末，叫做押韵。因为古韵部押韵的字，在普通话中不一定属于同韵母，所以今人律诗与今人对话，宜以新韵部为首选。无论新旧韵，律诗必须押平声韵。因为古体诗本身没有严格的平仄押韵要求，所以仄韵诗属于古体诗，而非格律诗，如孟浩然的《春晓》，检测结果显示如下供参考：
古人诗作宜以平水韵为平仄押韵标准。平水韵检测提示“押韵存在三个问题”，即“晓”、“鸟”、“少”虽然韵尾相同，但声调为仄声，不符合格律诗平声韵的规则要求，应为为平声韵，佐证了格律诗不能押仄声韵。
三、“替对粘韵”是律绝和律诗的基本规则
替：即马蹄韵平仄“两两交替”用字组句原理。启功先生《诗文声律论稿》“平仄杆”截句法能帮助初学者快速掌握四种基本平仄格式。如下截图可参考：
对：即上下句双数位置的汉字平仄相反，诗界称之为“对”。
粘：律诗八句，四联，依次是首联、颔联、颈联、尾联。上联第二句与下联第一句双数位置的汉字平仄相同，诗界称之为“粘”。
韵：必须押押平声韵，因为从启功“平仄杆”截句法可知，首句可押韵，也可不押韵，双数句末的韵字平仄都是平声，因此除古体诗或自由诗外，格律诗不支持仄声韵。
四、酌词炼句
律绝和律诗的酌词炼句不但追求意境，而且还要考虑字词平仄合律。如果平仄不同时符合替对粘韵要求，即使意境再好，也不是律诗，而是古体诗或自由诗、打油诗！脍炙人口，流传千古的古体诗不胜枚举。如诗仙的《静夜思》、诗圣的《复愁十二首》其三、白居易的《赋得古原草送别》、王之涣的《凉州词》……是古圣不懂或不会写格律诗吗？不是！因为《唐诗三百首》中的绝句有古绝与律绝之别。古绝是古体诗常见体裁形式之一。古体诗本身就没有严格的平仄押韵要求。
五、律诗颔联和颈联必须对仗
颔联和颈联上下句双数位置的汉字平仄相反，对应位置的词性相同，句式结构相同，诗界称之为“对仗”。
对仗与对偶不同。对偶是修辞手法之一，对仗是律诗规则要求之一。二者都要求词性与句式结构相同，但对仗必须上下句平仄相反，而对偶上下句只需词性与句式结构相同，不一定平仄相反。
对仗词性最好是反义词，同义词容易被诟病为“合掌”。合掌，即上下句意思相同。局部近义词对仗，只要上下句意思所指不同事物，不在合掌之例。例如毛主席的“独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴”，不在合掌之例，想想看是为什么？
六、正格新韵是初学首选
依据马蹄韵两平两仄交替原理和启功先生“平仄杆”截句法可知，五言正格有四种基本平仄格式：
平起式
仄平平仄仄
平平仄仄平
仄起式
仄仄平平仄
平仄仄平平
在五言正格开头加上两个相反平仄，就是七言正格：
仄起式
（平仄）仄平平仄仄
（仄仄）平平仄仄平
平起式
（平平）仄仄平平仄
（仄平）平仄仄平平
所谓平起或仄起，首句第二字平仄为判断依据。第二字平声，即为平起；仄声即为仄起。
在五言首句正格平仄基础上，依据“替对粘韵”基本规则，就容易推导出如下图五律平仄格式（平起首句不入韵）：
“中”，即可平可仄，属于诗界认可的变格。“一三五不论”是在有效规避孤平、三平尾和三仄尾条件下，才可“不论”。“二四六分明”，上下句双数位置的汉字平仄不可随意变动，否则性质就变了！这就是首句仄起或平起为什么以第二字为判断依据的原因。例如平起式 “平平仄仄平”，如果第二字变为仄，即“平仄仄仄平”，就成仄起式了，且有悖于马蹄韵两平两仄交替原理，若再在开头加两个相反平仄，成七言平仄格式，即“（仄平）平仄仄仄平”，双数位置明显失替，必然是非律的，是不可能通过诗词网站检测工具的检验的，初学者戒之！
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7. 什么是五律参数？
《唐诗三百首》的编者把诗分为古诗、律诗、绝句三类，又在这三类中都附有乐府一类;古诗、律诗、绝句又各分为五言、七言。这是一种分法。从格律上看，诗可分为古体诗的近体诗。古体诗又称古诗或古风;近体诗又称今体诗。从字数上看，有四言诗、五言诗、七言诗，还有很少见的六言诗。唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集只分为五言、七言两类。律诗的话就是五律:即一句五个字，八句，限用平韵、一韵到底。五律以首句不入韵为正例、入韵为变例。
