1. 康震评说苏东坡，如何辨别一个人是否真的懂诗词？

问题：如何辨别一个人是否真的懂诗词？

据说下面这首五绝能鉴别出真假懂诗，真的吗？

数寒星

檐下数寒星 不知蚊热情 怕惊云上月 心颂到天明

有人认为赏析前人的古诗词只代表一个人诗论读得多。并不代表真的懂诗。能解读前人没有解读过的诗词才是真的懂诗词。

.........

前言

题主用上面一首小诗来鉴别是否真的懂诗，有些道理。如果这首五绝的玄机看不出来，可以说真的不懂旧体诗，但是扩大到“诗”的范围，就不太准确了。

毕竟新诗和旧诗是两个世界，而且旧体诗中的古体诗也是不讲究格律的。

一、这首五绝鉴别的是什么？

题主举例的这首诗是一首近体诗，也就是格律诗。属于格律诗四种基本诗体的仄起平收。先不说诗的内容和质量，但从格律上来解释一下。

1、诗体 平起仄收

檐下数寒星 不知蚊热情 怕惊云上月 心颂到天明。

这首诗的格律是：

仄仄仄平平，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平。

因为第一个字一般平仄不拘，所以这首五绝的准确的格式是：

中仄仄平平，仄平平仄平，中平平仄仄，中仄仄平平。

其中第二句是：仄平平仄平，不知蚊热情。这是标准的格律诗救孤平的句式，第三个字的“平（蚊子）”救第一个字的“仄（不）”。

2、押韵

第一句押韵的星是平水韵【九青】、第二句和第四句押韵的情、明属于【八庚】，这也符合格律诗的要求，首句可以用邻韵，其他的韵脚必须一韵到底。

3、黏连

绝句的黏连，就是第二句的第2个字和第三句的第2个字平仄一致。

不知蚊热情 怕惊云上月

知和惊都是平声，符合黏连的规则。

所以这首诗是标准的近体绝句，又叫做律绝句。因此题主说的鉴别其实就是鉴别作者或者读者懂不懂格律。

二、诗的格律

诗的格律诞生于南北朝齐梁时期，当时的永明体诗人开始研究四声和平仄，于是诞生了早期的格律诗，到了唐朝，据说唐高宗时期，武则天主政，把格律诗纳入了科举中。

格律对于科举时代的读书人来说，就如同今天的小学生学习加减乘除和拼音一样，是启蒙的教育内容之一。对于今天学习旧体诗的人来说，基本的格律规则必须要懂，不懂格律就是没有入门

我们让孩子们背的《声律启蒙》《笠翁对韵》都是按照诗韵来编写的，而且都是两两相对的对联。这都是创作格律诗的基本功训练，可惜的是现在的国学班未必能够讲明白这个道理，大多数这类补习班也没有教授孩子们作诗。

学习旧体诗，至少要学会做一首五言律诗或者七言律诗才算基本入门，上面的五言近体绝句与五律的区别是，近体律绝句只有四句，五律有八句，律绝句要求押韵、平仄和黏连，但是五律除了这三项以外，还加了一项，就是中间二联必须对仗，这就又加了一层难度。

例如《五律春望》 [唐] 杜甫

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

除了押韵、黏连、平仄符合格律外，中间的二联是对仗的：

上联：感时花溅泪，下联：恨别鸟惊心。

上联：烽火连三月，下联：家书抵万金。

结束语

从旧体诗的范畴来说：

懂格律也未必真得懂诗，所以说题主的鉴别方法是最基本的要求。格律仅仅是最基础的公式而已，不能说小学生懂了加减乘除就可以作微积分了。

但是连加减乘除都不懂就真得是小学也没毕业了。

檐下数寒星 不知蚊热情 怕惊云上月 心颂到天明。

单单分析一下句子，第一句和第三句还好，第二句和第四句就有点水。不过学诗多是从顺口溜一点点过渡来的，老街也是如此。

@老街味道

2. 百家讲坛有哪些教授？

易中天 《品三国》 于丹《论语》《老子》《孟子》《庄子》 阎崇年《清12帝》《明亡清兴60年》 太多了易中天 “三国” 现在正讲“诸子百家”本周六（12.13.）墨家与法家于丹 “论语”等最近 人大历史系博导 毛佩奇 “刘伯温”专题马明达 纪年海 王立群 易中天 清史：阎崇年《清十二帝疑案》《康熙大帝》；纪连海《多尔衮》《和�|》《纪晓岚》《刘墉》《李莲英》《吴三桂》《鳌拜》；喻大华《道光与鸦片战争》《评说嘉庆王朝》；隋丽君《慈禧》；王晓秋《甲午风云》；曾仕强《胡雪岩的启示》清史中我推荐阎崇年和隋丽娟的节目明史：毛佩琦《明十七帝疑案》《大明第一谋臣刘伯温》《郑和下西洋六百年祭》；孙丹林《唐伯虎》；阎崇年《明亡清兴六十年》在明史方面百家讲坛比较欠缺，毛佩琦的《明十七帝疑案》关于明朝前期的讲座很不错宋史没有，只有关于宋朝几位词人的讲座，有康震《李清照》《苏轼》《陆游》，不过在今年百家讲坛会推出袁腾飞主讲的《两宋风云》唐朝：蒙曼《武则天》《太平公主》；孟宪实《玄武门之变》《贞观之治》《唐高宗真相》孟宪实的《贞观之治》《玄武门之变》不错，蒙曼一般两晋南北朝和隋朝没有讲座三国：《易中天品三国》；周国平《鲁肃》《关羽》等汉朝：易中天《汉代风云人物》；王立群《吕后》《项羽》《王立群读史记之汉武帝》先秦和秦朝：王立群《王立群读史记之秦始皇》；孙立群《吕不韦》《李斯》《范蠡》；易中天《先秦诸子百家争鸣》

3. 学习文言文最快的方法是什么？

欢迎来到“老穆说语文”问答领地，老穆将用最大的热忱和最好的回答来回馈您！

老穆解析

俗话说：“欲速则不达”，穆老师认为，语文学习没有捷径，唯有勤奋加方法，方能取得优异的成绩！

文言文学习，同样没有捷径！

或许有的同学要说：“不是有文言文技巧总结吗？掌握它，不就完事？”

穆老师想说，没用的！为何呢？

穆老师认为，要想让这些方法和技巧发挥作用，前提条件是你能读懂文言文。如果你连文章内容都读不懂，那些方法和技巧对你而言，又有什么用呢？

穆老师打一个形象的类比，文言文技巧就好比82斤重的青龙偃月刀，兵器是好兵器，可是你能拿得动吗？试想一下，如果你连兵器都拿不动，再好的兵器对你而言，又有何用呢？

那么，我们要如何做才能保证读懂文章的基本内容呢？穆老师建议大家做好以下几件工作：（此建议只针对读懂文章大概内容）

〖1〗积累并掌握常见的实词含义

我们可以通过看《世说新语》或《二十四史》等古典著作，特别是上面的注解和翻译，积累并掌握常见的实词含义。

我们也可以通过练习题，查看资料，注解实词的方式提升我们对实词的理解能力。

〖2〗掌握常见虚词的意义及用法

〖3〗掌握基本的特殊句式

常规的特殊句式有：判断句、被动句、倒装句和省略句

例如：状语后置

我们在读懂文章内容之后，接下来再去掌握文言文的答题技巧就会起到“事半功倍”的作用。

〖1〗文言文翻译技巧

翻译例举：

〖2〗文言文断句技巧

试题例举：

〖3〗概括和分析文章内容

亲爱的同学们，你们学会了吗？加油哦！

如果您觉得不错，记得关注“老穆说语文”，并点个赞哦！

4. 郦波写下池浅鼋孙怙恶繁回应诗词爱好者？

郦波老师是被你们这些人逼得，包括这个问题的作者。

首先，“池浅鼋孙怙恶繁”，是郦波老师回斥那些别有用心，借名上位，混淆视听，恶意诽谤之徒，而绝非是回应那些诗词爱好者之间的正常讨论，作这个问题的作者，本身就是在混淆视听。

自从郦波老师入驻头条后，一向红尘滚滚，幺幺呵呵的头条码头，有了唐诗宋词的雅致，有了唐风宋韵的清香。

很多唐诗宋词爱好者，包括我在内，都把这当作头条国学中兴的春风，欢呼雀跃，乘势而上，在头条“诗词大会”的江湖中，乘风破浪，笑傲江湖，好不快活。

郦波老师的《旅夜作书》，原本写得遒劲顿挫，大气豪迈，大家都仰慕不已。

当然，也有很多的诗友认为这首诗，有出格平仄韵律之处，语法有待商榷等等。

郦波老师也在头条上，就有关问题进行了积极的回应。

这就更让头条码头，潮平岸阔，水涨船高。

“渔歌互答，其乐何极”！

这原本是多好的事情。百家争鸣，百花齐放，这才是一个文化繁荣应该有的现象。

可偏偏这时候，有些别有用心之徒，歪曲事实，甚至无中生有的诽谤郦波老师，甚至进行恶毒的人生攻击！

这些人根本就不是来作什么学术讨论，切磋学习，而是心怀嫉妒，借机报复，借机上位的。

这让我想起了封建时代一些文字狱，和那些借文字狱兴风作浪，残害忠良，借机攀升之徒。

可如今这个年代，是永远不可能再搞什么文字狱了。

只可惜郦波老师，学识渊博，山高水长，根本就不屑于此类人等争斗，几天之后，郦波老师挥一挥衣袖，就离开了头条。

只剩下痛心不已的诗词爱好者和那些目瞪口呆的是非者。

于是，头条江湖又潮打空城，虎啸猿啼......

5. 古人是吟诗唱词？

诗，首先应当是一种音乐。

诗歌，诗者，歌也！从字面理解即为像诗一样的歌，或者以诗歌之。

诗一开始是歌，民歌！诗经是民歌，汉乐府是民歌，南北朝乐府也是民歌！《唐诗三百首》里的乐府也是可以唱的，比如那首王之涣的《凉州词》。

所谓歌，必须要带有一定的韵律和节奏，在不需要配乐的情况下，通过文字发音的阴阳顿挫和轻重清浊来体现出音乐的美感！

韵，就是韵脚。律，就是格律。

有了韵脚和格律，诗自然就会产生一种乐感。

所以，从来没有读诗一说，都是吟诗，赋诗，诵诗。无论是吟，是赋，还是诵，都要求带有情感，而仅仅有情感却不能将歌的美感完全展现出来。

于是就有了格律。

格律，不是规则，而规律。

汉朝的时候就已经有了，大量骈俪的运用，会让诗词产生一种整齐的节奏感。魏晋时期已经出现了规范的平仄格律，还有所谓的禁忌。

格律，就像是书画中的线条，如果只有一根，只是直线，自然毫无意味，所以要有曲线，要有结构，要有布局。

《周易》说“一阴一阳之谓道也。”日月为易，天地为世，男女为伦，所以诗歌用字也是如此，平为阳，仄为阴，总得要互补互助才会显得结构完整，这和书法，建筑，服装，中医都是相通的。

当然，古诗中也有不少是不拘平仄的，但不论如何不拘平仄，整体平仄分布基本上都是以参差错落为主。不仅是诗词，就连散文也是如此。

词一开始是依谱而填，也就是说词是歌词，是音乐的附庸品，起于南梁，由于不受士大夫所喜，所以一直流落民间。然后是隋、唐、直到北宋年间，词还是歌词，是由歌妓或伶人唱出来的。后来的后来，才变成单独的文学体裁。所以李清照对格律的要求特别苛刻，也曾因此把北宋名家一一数落。

元曲更是如此，现代诗也不例外。虽然脱离了格律，但其本质上仍然要根据发音来确定文字位置。

我们所熟知的大多数诗歌，或者我们所吟哦的大多数诗歌，几乎全都是自带配乐效果。

这一点，不仅是中国如此，外国也一样。意大利，英国，法国，整个欧洲，他们在文艺复兴前后对诗歌用字发音的要求甚至比中国诗词都严苛。这就是流传至今的十四行诗。也是许多游戏中“吟游诗人”的载体。

古诗词还有拗救一说，可十四行诗连拗救都不允许。

所以，不论是中国，还是外国，所有的诗歌都必须要满足一个条件，就是读起来有节奏感，有韵律。

而最常用，最规范，目前仍然没有办法替代的就是格律，我们不能因为不懂格律就说不喜欢，然后仿佛意味着自己的作品哪怕不符格律读起来也是美感十足，这种自我安慰很丢人现眼。

如果不能替代格律，那么只能尊重格律。

如果不能尊重格律，岂有资格超越格律。

它不是需要打破的规则，而是可以应用的规律。

所以，正如小可所言

诗，首先应当是一种音乐。读起来的时候唇齿生香，余味不绝。

吟诗吟诗，连平仄都懒得学，吟个屁诗！

6. 你怎么知道诗人写诗的意象？

理解诗人的诗是通过诗人写诗的历史背景，还有当时在什么状态下写的这首诗来帮助理解的。因为文史是要通读才能真正理解文的含义，同样诗也是这样。同一首诗词不同的人念，意向也会不一样，比如李煜写的“无言独上西楼”，李煜会觉得自己是亡国之君，当初群臣簇拥上西楼，现在亡国后只能一个人上西楼，好凄凉。而李清照读这句就会认为，当初夫妻恩爱，一起上西楼多么温馨浪漫，现在丈夫不在了，一个人上西楼，好孤独。“月如钩”，李煜就会觉得国家破碎，山河不在。而李清照就会觉得丈夫不在，亲人不在身边，好孤独。这就是同样一首诗词，不同的人，不同的经历，代入感也会不同，同样的诗词，不同的人在不同的场景下，不同的心情，也会出现不同的解读。所以你要了解某人的诗词意境，一定要文史通读，才能真正理解，不然字面上的意思永远都不会读的深刻。

7. 为什么有人说百家讲坛里部分学者的水平只有二流？

说《百家讲坛》部分学者的水平只有二流并没有错，但是科普并不需要一流学者。

为什么这样讲？《百家讲坛》仅是一款电视节目，而不是一款在线课程教学（在我看在在线课程教学也不可取），这类节目的功效并非是“传道授业解惑”，而是“展示”，展示知识的趣味性，故事性，借此能让一部分人兴起对文史传统的学习兴趣--------可能这也是这类节目唯一的功效了。

既是讲故事，那么需要的是学识吗？需要的是口才、是特色，真个放个一流学者上去讲文献校对、古本考据吗，您是真听不进去的.....

我们纵观百家讲坛历代“网红”，如于丹、袁腾飞、易中天等等，为人熟知的地方不是他们的才学，而是个人的特色：于丹惯以翻译古文作煽情鸡汤文；易中天则是绘声绘色的独特口音、独特视角；袁腾飞也是冠以“风趣幽默”“语出惊人”闻名--------说句难听点的，不管他们讲的好不好，大部分人都是抱着“猎奇”的心态去看的，跟看故事会、看历史剧本质上并没有差别。

说到底，文史之学术到今天，其实已经失去了最基本的应用了，所谓的典籍考证、文献校对，基本都是业内转圜，别说要跟古人一般齐家治国平天下了，放到现在，除却谈一个“文化传统”，别的再多用处也没有了。

那么，要在普罗大众中带起“文化风”，靠的是你谈最新考据、鸿篇巨制？都不是-------仅仅是需要将一些干燥浅淡的东西讲的“动人”就可以了，所以，对于百家讲坛这个平台，莫说是二流学者，只要是来一个能把古文当成故事讲、故事能讲的好的人就够了。

当然，我们说科普科普，最起码的底线你得有，掮客要有掮客的操守，讲故事也得有个基本法，起码得尊重固有的前人心血，而不是胡编乱造吧？如题主所言，偶然小错大可不必深究，反倒是“历史发明家”、“文学发明家”更为可耻。

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